Trebuie sa plec :)
CE: creative exploration
Scopul a se impotrivi . A nu lua lucrurile asa cum sunt.
Adolescenta face aceasta. neaga autoritatea si vor sa faca lucrurile altfel. in felul lor. Inovatia si Evolutia.
Motivul pentru care suntem adaptabili : datoram aceasta adolescentei.
Mintea adolescentului se adapteaza lumii in schimbare. este construita asa incat trebuie sa incerce ceva nou.
daca ne gandim la arte, muzica, tehnlogie, stiinta, marile inovatii sunt ale adolescentilor. Computere, social media etc. Toti erau adolescenti. (pana in 25, 26 de ani)
Putem ramane creativi toata viata. Trebuie sa contestam „status quo¨ si sa facem alte si alte conexiuni. Sa incercam mereu ceva nou.
pericolul: sa nu mai stii cine esti. Criza de identitate.
Un adolescent este mult mai predispus la pericole. este normal sa ne ingrijoram, cautarea noutatii presupune f multe riscuri.
Il poate face pe tanar sa nu se simta in regula cu el insusi. daca Dopamina scade prea tare, este asociata cu depresia.
partea buna a cautarii noutatii: ocaziile, oportunitatile.
Este important sa le spunem ce se intampla, ca sa poata folosi aceasta in avantajul lor. Schimbarile in dopamina pot fi foarte constructive : nevoia de noutate poate duce la performanta, in loc sa duca la adictii. performante sportive, academice care cresc dopamina la fel.
Impulsivitatea e mai caracteristica primilor ani ai adolescentei. Scade cu varsta.
Adolescentii cunosc pericolele. Uneori exagereaza posibilitatea unor pericole.
Hiperrationalizare!
Procentual pericolul e mai mic decat posibilitatea ca totul sa mearga bine. De aceea adolescentii risca.
Paradoxal: ratiunea e mai periculoasa decat instinctul. daca instinctul functioneaza „ e gresit, e rau sa merg cu 150km la ora”, atunci adolescentul este mai aparat impotriva pericolului!
SE social engagement. Nu apelezi la parinti pentru probleme, ci la prieteni, la cei de varsta ta.
Natura actioneaza in asa fel pentru a putea pleca din „ the oat meal house”.
Trebuie sa se simta integrati in societatea celor de varsta lor. Pentru ei, integrarea este o chestiune de viata si de moarte, care s-a dezvoltat in mii si mii de ani de evolutie.
Pericolul este de a renunta la moralitate pentru a putea fi acceptat.
Sanatate, sanatate mentala, fericire si longevitate: factorul comun este o societate de suport, grupul important in care vietuiesti, si aceasta se invata in adolescenta.
societatea competitiva este oribila!! e ca un mormant. este foarte rau penttu adolescenti, pentru ca mintea lor lucreaza pentru colaborare!!!
Pentru adolescenti e greu sa gestioneze emotiile, dar e bine sa le ai. Viata e mai palpitanta. Sa le anulezi prin„hormoni infuriati”, imaturitate samd este complet gresit.
In Anglia : Dan Siegel a invatat sa nu se exprime prea emotional in Oxford, in mediul academic. In mediul neacademic, in Londra,-societate mult mai emotionala. Daca nu te exprimi emotional, poti ajunge chiar sa nu recunosti ceea ce simti.
In ghidul despre Romania se spune ca romanii sunt mai reactivi, ca sunt emotionali.
Ceea ce se intampla cu adolescentii: se interpreteaza ca o problema emotiile, in loc sa fie considerate ceva pozitiv, de vitalitate.
Emotiile in spatii culturale diferite: in Japonia, nu se exprima emotiile: spatiu mic , lume multa :) nu poti sa exprimi totul, caci nu mai este loc.
Adolescentii devin reactivi extrem de repede!! Emotiile lor sunt mult mai intense.
Sa treci de la reactivitate la receptivitate: prin respiratie, prin diverse exercitii. Starile lungi reactive sunt nesanatoase pe termen lung, sanatoase pe termen scurt. In terapia de cuplu inveti cuplul sa devina mai receptiv.
exercitiu de cuvinte: NU si Da. Nu are o gama intreaga de sentimente negative in public: iritant, represiv, ca si cum ai fi lovit etc. Da are conotatii evident pozitive: relaxant, amuzat, bland etc.
Starea reactiva activeaza lupta, starea receptiva poate fi calma, angajeaza sistemul social, deschide calea spre comunicare cu ceilalti.
Essence: acronim prin care se poate explica adolescenta.
ES: un adolescent are o reactie emotionala mai puternica. Emotional Spur. Te face mai activ emotia. dar si inconstant. Emotii diferite in secunde diferite. Nu intrebi un adolescent ce-i cu el:) doar il lasi in pace. Ii dai spatiu.
Sa spui adolescentului ca are „hormoni infuriati” este complet gresit, pentru ca nu exista rezolvare, este neputincios. Este si fals.
Drogurile si orice care a adictiv, chiar si zaharul, tigarile, jocurile, toate acestea pun stapanire pe sistemul dopaminei.De aceea adictiile se formeaza in multe cazuri in adolescenta.
Natura schimba circuitele din creier care leaga cele trei straturi ale creierului. Reward circuit of the brain! este mediat de dopamina. base lines drop/ release level rise.
Noutatea creste nivelul dopaminei. Natura are grija sa scoata copilul din siguranta casei din fulgi de ovaz. Nevoia de noutate este controlata de dopamina. Noutatea este mult mai atractiva decat familiarul la varsta adolescentei.
Cand renovezi, lucrezi pe portiuni. Inchizi electricitatea pt a lucra la ea. la fel si creierul.
Fundatia primilor 12 ani : se lucreaza pe ea. creierul nu e imatur, ci in curs de remodelare!!
Scopul este de a integra: 1, diferentiere, 2, legaturi(mielinizarea)
Mielinizarea este a doua etapa, dupa specializare, diferentiere.
Adolescenta e timpul specializarii.
La inceput dezvoltarea este generalista (acumulari din toate domeniile stiintei, artei, sportului etc)
Dar adultul nu se poate dezvolta la fel in toate domeniile.
La inceputul adolescentei :la un moment dat, creierul, in loc sa acumuleze conexiuni, incepe sa le taie, sa le alunge. Se intampla la pubertate. Hormonii isi schimba comportamentul in organism, dar nu exista hormoni infuriati.
Adolescenta si pubertatea nu sunt acelasi lucru, dar desigur ca se pot suprapune.
daca are 14 ani mai poti recreea povestea familiei Oatmeal?
O poveste :) Povestea familiei „fulgi de ovaz”
Sa ne imaginam dormind foarte profund. Ai 4 ani si soarele rasare. mama ta te trezeste cu un sarut bland, buna dimineata dragul meu. te trezesti usor, mama te intreaba ce ai vrea sa mananci,, totule armonios, mic dejun delciios cu fulgi de ovaz, mergi la gradinita, te joci cu prietenii, jucarii, lego, te joci afara. Se termina ziua de scoala, mergi acasa, o masa usoara, un somn bun, mergi afara la joaca, desene animate, o cina delicioasa, desene animate, baie, somn, idilic :)
Miturile adolescentei trebuiesc daramate, unul cate unul.
Realitatea acestei varste este foarte diferita de ceea ce stim, de cultura populara. Nu exista carti pentru a intelege ce se intampla cu creierul adolescentului. Nici pentru partinti, nici pentru adolescenti.
Adolescenta se termina pe la 24, 25 de ani.
Este perioada dintre copilarie si varsta adulta. De ce avem nevoie de un termen pentru aceasta?
Pentru ca toate mamiferele au aceasta perioada in viata. Adolescenta are un scop precis.
Preconceptii despre adolescenta:
Hormonii care innebunesc adolescentul. O perioada dificla, de nebunie, de imaturitate, perioada tranzitorie pe care trebuie sa o induri pana creste copilul.
Sunt toate gresite!!!
Tranzitia de la copilarie la adolescenta poate fi lina sau brusca.
Pauza si revenim!
Poate fi o persoana recuperata dupa o perioada lunga fara atasament?
daca cineva are resurse limitate, financaiare si sufletesti, ar trebui sa stie ce fac daca adopta un copil de 5 ani de la orfelinat.
Nu renuntam la nimeni. Oricine poate fi recuperat. Este ideal sa intervii cat mai devreme, dar creierul permite biologic dezvoltarea atasamentului/recuperarea dupa AVC etc.
Atasamentul insecurizant se poate repara oricand!!
Atasamentul relatiilor romantica e diferit de cel al atasamentului din copilarie. Sunt paradigme diferite. !!
In cazul copilului doar relatia poate fi nesigura, nu copilul.
Un adult in sine poate fi nesigur, ambivalent.
Scopul adolescentei: de a integra toate functiile creierului.
name it and tame it:
daca iti denumesti emotia, daca o identifici, o poti imblanzi.
Dreapta: simti/Stanga o denumesti.
In scoala se antreneaza emisfera stanga. Cunostintele. Cu cea dreapta nu se face nimic.
este foarte periculos, parintele e antrenat sa fortifice emisfera stanga, dar pentru parenting trebuie sa fim in contact cu emisfera dreapta.
Stanga : text. Dreapta contex. Litera si spiritul legii. Descompunere si compunere a lumii.
Emisfera dreapta: memorie autobiografica, stanga memoria factuala.
Semnalele corpului, senzatiile interioare, merg in emisfera dreapta.
Emotiile primare: dreapta. mai spontane acolo.
lumea nonverbala este extrem de importanta emisfera dreapta responsabila pt aceasta.
Stanga: relatia cauza -efect- silogismul.
cand copilul intreaba de ce - emisfera stanga merge bine :) Asa analizam lumea. O descompunem (breakdown)
Emisferele dreapta/stanga thersa.org
la un bebelus emisferele se dezvolta diferit. dreapta prima, stanga mai tarziu.
Stanga are dezv liniara . Dreapta e holistica
Stanga : imparte lumea in definitii de cuvinte
Dreapta: metafore, poezie. Limbaj nonverbal. 4postura, 5gesturi, 1contact vizual, 2expresie faciala, 3tonul vocii, 6timp, 7intensitate etc
In primii 12 ani copilul e ca un burete care absoarbe informatii despre lume
In primii 2, 3 ani emisferele stanga si dreapta se dezvolta treptat, cand una cand alta.
de la 6-12 ani creierul acumuleaza cunostinte teoretice fff multe.
ceea ce se intampla in creier este energie transformationala.
In relatii este la fel.
Cultura si sistemul de neuroni sunt compuse din acelasi lucru. Nu ne gandim de obicei la asta, dar putem dovedi ca cultura modifica structurile neuronale.
Creierul creste prin energie si curgere informationala.
un exemplu din public: un orfan crescut in centre de adoptie, viata plina de trauma. Totusi, el are aceste functii care ii asigura atasamentul securizant , desi a fost batut, neglijat.
Cum se poate?
raspuns: a avut prieteni?
Toate acestea se pot recupera prin meditatie, prin terapie. niciodata nu este prea tarziu sa dezvolti functiile importante pentru sanatatea mentala.
Intuitia: Inima functioneaza la fel cum functioneaza creierul. E ca si cum avem un creier in inima.
Moralitatea: a te gandi la binele social
Empatia: cheia de a recompensa relatiile cu ceilalti oameni.
daca vorbim cu copii despre memorie, emotii, ii ajutam sa integreze emotiile, amintirile
Am lipsit un pic pentru ca am cantat in cor!
un singur sunet: legatura profunda, dar fara comunicare. Rigid.
fiecare un alt cantec: haos
acelasi cantec toata lumea: armonie, integrare.
1.body regulation - condus de cortexul prefrontal
2. comunicarea
3. emotional balance - exista o anumita armonie , curgere armonica a vietii sau nu. Integrarea creeaza armonie
vederea fizica este diferita de vederea mentala- a il vedea pe celalalt. exemplu: o persoana care a orbit poate avea probleme apoi in relationarea cu ceilalti, caci toate sunt interconectate.
Cortex: emisfera dreapta si stanga sunt diferite. Trebuie sa fie diferite si sa lucreze impreuna
corpus colosum: uneste dreapta cu stanga. O trauma in atasament nu le permite sa lucreze impreuna viabil
memoria factuala si autobiografica- hipocampus. neglijarea in timpul copilariei il face sa nu lucreze bine.
cortexul prefrontal : sursa de energie- o uneste cu zona limbica si cu prima structura profunda a creierului. Toate trebuiesc integrate.
relatiile intregrative sunt baza atasamentului securizant
onoram diferentele si promovam compasiunea
III. Cortexul. este la fel de subtire ca 6 carti de vizita asezate una peste alta. Ele formeaza niste harti.
ale lumii trimensionale daca putem vedea, cu varful degetelor daca nu vedem.
gandim cu lobul frontal.
Toate cele 6 functii ale cortexului sunt modelate de parinti, scoala, societate.
parentingul: cum parintele invata copilul sa se integreze .
ce face un creier sanatos: integrarea tuturor functiilor in creier pentru a putea regla emotiile, relatiile, comportamentul etc
1. sisemul limbic lucreaza cu structura primara pt a creea emotie.
2. Motivatia: motivatia se schimba in timp: la 3 luni e diferita de cea de la 10 ani-26 de ani. Motivatia se schimba pe tot parcursul vietii.
3. Evaluarea: cum evaluezi semnificatia a ceea ce se intampla in viata ta. Importanta la 14 ani este alta decat la 4 ani. pt ca sistemul limbic se schimba treptat.
4. MEMORIA. felul in care memoria implicita (emotia, perceptia, comportamentul) se grupeaza in modele mentale. Memoria explicita: constienta a cine esti. totul se intampla in hipocampus- stapanul memoriei implicite.
Adolesecenta este perioada in care se formeaza identittatea. Totul e extra dupa aceea. este sursa primara a constiintei.
5. Atasamentul: sistemul limbic al mamiferelor are nevoie de componentele atasamentului. Atasamentul securizant se formeaza tot in sist limbic. In adolescenta nu te duci la parinti, ci la prieteni. parintii se intristeaza, se simt respinsi, dar nu este cazul :)
La 4 luni creierul este imatur: atasementul se bazeaza pe parinti. Fiecare mamifer are perioada sa de dependenta. Omul este cel mai dependent mamifer. Cel putin un sfert de viata este dependent de parinti. Suntem cele mai adaptabile- dar si cele mai dependente persoane.
al doilea strat : este pe jumatate dezvoltat. nr 3, cortexul nu este deloc dezvoltat.
vom analiza cele trei straturi ale creierului in primii 24 de ani de viata.
cea mai profunda structura a creierului este dezvoltata complet la nastere. Este responsabila pentru functionarea organismului. Creierul reptilian :)
Toate experientele sunt relevante pentru cultura in care crestem. ne vor influenta alegerile, comportamentul.
Memoria ar trebui sa fie reversibila, dar inca nu se stie cum se poate produce acest lucru. Copilul se naste cu aceasta mostenire genetica a celulelor din care este alcatuit, dar si mostenirea epigenetica- experientele inaintasilor.
Dan Siegel vorbeste despre cum mostenim schimbarile epigenetice ale parintilor, inaintasilor. fascinant, mai ales pentru compozitoarea care a scris un doctorat despre Functia memoriei!
ceva nou: adaptarea la trauma : nu ni se schimba doar creierul, ci si ovulele si sperma se modifica, astfel incat MEMORIA acestor evenimente se transmite la copil!!!
Experienta modifica creierul: prin crearea noilor sinapse.
Dan Siegel explica mecanismul sinapselor . Otilia este la mijloc, receptor si apoi transmitator :)
Memoria incepe din interior, caci experienta din afara pantecului se tramsfera in interior. este un pricinpiu ce va ramane universal valabil pe tot parcursul vietii, de la momentul conceptiei. Exterior-interior !!
Totul incepe din exterior si se dezvolta in interior. de aceea sarcina este foarte importanta, dezvoltarea neuronala depinde de evoutia sarcinii: de aceea drogurile, alcoolul mancarea nesanatoasa conteaza
Neuronii sunt de fapt celule ale pielii. Sunte interfata lumii interioare si exterioare
Totul incepe in etapa embrionara, de la prima diviziune a celulei formate la conceptie. Atunci incepe etapa deiferentiala a devenirii creierului.
Toate experientele modifica structura creierului.
Trebuie sa intelegem cum pe parcursul anilor creierul copilului nostru se modifica, pentru a il intelege pe deplin
A inceput!
vom discuta despre cum se dezvolta creierul de la 0-24 de ani si ne vom concentra pe perioada adolescentei
Sala plină la Grand Ball Room hotel Caro.
Public foarte divers, de la parinti relaxati cu copii in brate/wrap/slings pana la figuri serioase si nerabdatoare.
Incepând cu ora 14 voi fi la conferința despre creierul copilului și adolescentului.
daca va merge bine internetul :) m puteti urmari pe blog intr-o sesiune de notite live
http://www.drdansiegel.ro/programday1part2/
mai e putin si incepe cea de-a doua sesiune a conferintelor Dan Siegel in Romania.
Brainstorm. Cum sa ne crestem copiii tinand cont de dezvoltarea si functionarea creierului in perioada 0-24 de ani.
27 septembrie 2014
25 septembrie 2014
mic Update
Stiu ca stiti ce fac, dar nu stiti ce mai fac :)
Imi dau seama ca nici eu nu stiu prea bine, inca e vartejul festivalului, la care s-a adaugat scrisul pentru Concursul Enescu, in ultimele zile am dat ziua si scrierea :)
Notabil ar fi ca anul asta lui Ghe ii place mult la scoala, chiar daca „șerpuitele” inca nu ii ies bine cu stiloul, dar vrea singur sa faca mai repede temele.
Si alta si mai si este ca a inceput azi pianul, prima lectie, care i-a palcut si vrea sa mai faca si acolo continuu, a trebuit sa-l temperez ca era ora 3 si ceva cand am ajuns acasa, ora de liniste in bloc.
Sofia a reusit sa isi fractureze clavicula, asa ca e inca in stare de relativa suferinta, trebuie ajutata ca un bebe la multe , nu prea are chef de scoala pe tema asta....o sa treaca, dar a fost o povara in plus exact inainte sa inceapa InnerSound.
Am de terminat o compozitie noua foarte repede, particip cu niste fotografii a festivalul artelor romanesti de la Haga, nu pot merge si pana acolo, desi mi-as fi dorit
Si trebuie oricum sa ma programez la controlul vienez de 5 ani de la diagnostic, insa nu-mi vine sa scriu medicului....
Cu alte cuvinte, indiferent de ce facem profesional, viata merge inainte cu ale ei.
Ma intreb cand voi avea niste vacanta :)
Pana atunci, va las cu unul dintre cele mai superbe momente din InnerSound. Finalul de la seara de film :)
Imi dau seama ca nici eu nu stiu prea bine, inca e vartejul festivalului, la care s-a adaugat scrisul pentru Concursul Enescu, in ultimele zile am dat ziua si scrierea :)
Notabil ar fi ca anul asta lui Ghe ii place mult la scoala, chiar daca „șerpuitele” inca nu ii ies bine cu stiloul, dar vrea singur sa faca mai repede temele.
Si alta si mai si este ca a inceput azi pianul, prima lectie, care i-a palcut si vrea sa mai faca si acolo continuu, a trebuit sa-l temperez ca era ora 3 si ceva cand am ajuns acasa, ora de liniste in bloc.
Sofia a reusit sa isi fractureze clavicula, asa ca e inca in stare de relativa suferinta, trebuie ajutata ca un bebe la multe , nu prea are chef de scoala pe tema asta....o sa treaca, dar a fost o povara in plus exact inainte sa inceapa InnerSound.
Am de terminat o compozitie noua foarte repede, particip cu niste fotografii a festivalul artelor romanesti de la Haga, nu pot merge si pana acolo, desi mi-as fi dorit
Si trebuie oricum sa ma programez la controlul vienez de 5 ani de la diagnostic, insa nu-mi vine sa scriu medicului....
Cu alte cuvinte, indiferent de ce facem profesional, viata merge inainte cu ale ei.
Ma intreb cand voi avea niste vacanta :)
Pana atunci, va las cu unul dintre cele mai superbe momente din InnerSound. Finalul de la seara de film :)
23 septembrie 2014
Finala „violoncel” la concursul Enescu: pasteluri și color block într-o prismă triunghiulară
English version bellow .
Am ajuns la finala concursului de violoncel în mod nesperat, ca un fel de cadou după o săptămână în care mai mult am produs muzica decât am savurat-o.
Violoncelul este instrumentul meu preferat, căruia i-am dedicat inclusiv un concert, așa că o seară în care să îl aud atât de mult ca solist nu putea să fie decât binevenită.
Provocarea pentru cei trei concurenți nu a fost deloc simplă: sunetul violoncelului este greu de gestionat împreună cu o orchestră simfonică, căldura și profunzimea fiind atributele sale de bază, și nu incisivitatea sau volumul în registrul acut, așa cum se întâmplă în cazul viorii.
De aceea, concertele scrise pentru acest instrument conțin obligatoriu largi porțiuni de solo, uneori discret acompaniate, chiar în afara cadențelor de la finalul părților ce compun forma de concert, astfel încât personalitatea și măiestria interpretului se pot manifesta pe deplin.
A fost și cazul concertului pentru violoncel și orchestră în mi minor op.85 de Edward Elgar, delicat și aerat, pe care violoncelista Sarah Rommer l-a interpretat cu multă finețe. Am apreciat abordarea sa camerală, mereu ascultând orchestra, cu grijă pentru fiecare intrare tematică, pentru fiecare preluare motivică și trecând cu multă grație peste unele inexactități ale ansamblului Filarmonicii bucureștene dirijată de Ovidiu Bălan.
Am ajuns la finala concursului de violoncel în mod nesperat, ca un fel de cadou după o săptămână în care mai mult am produs muzica decât am savurat-o.
Violoncelul este instrumentul meu preferat, căruia i-am dedicat inclusiv un concert, așa că o seară în care să îl aud atât de mult ca solist nu putea să fie decât binevenită.
Provocarea pentru cei trei concurenți nu a fost deloc simplă: sunetul violoncelului este greu de gestionat împreună cu o orchestră simfonică, căldura și profunzimea fiind atributele sale de bază, și nu incisivitatea sau volumul în registrul acut, așa cum se întâmplă în cazul viorii.
De aceea, concertele scrise pentru acest instrument conțin obligatoriu largi porțiuni de solo, uneori discret acompaniate, chiar în afara cadențelor de la finalul părților ce compun forma de concert, astfel încât personalitatea și măiestria interpretului se pot manifesta pe deplin.
A fost și cazul concertului pentru violoncel și orchestră în mi minor op.85 de Edward Elgar, delicat și aerat, pe care violoncelista Sarah Rommer l-a interpretat cu multă finețe. Am apreciat abordarea sa camerală, mereu ascultând orchestra, cu grijă pentru fiecare intrare tematică, pentru fiecare preluare motivică și trecând cu multă grație peste unele inexactități ale ansamblului Filarmonicii bucureștene dirijată de Ovidiu Bălan.
Sunetul Sarah-ei este unul foarte special, interiorizat, pentru mine cel mai
interesant din întreaga seară, chiar dacă nu excelează prin forță. Nu știu daca
violoncelista din SUA a venit pe scenă hotărâtă să câștige concursul, dar cu
siguranță a reușit să cucerească publicul din sala Ateneului prin noblețea,
căldura, inteligența și demnitatea interpretării sale. Bleu, verde pal,
roz subtil și violet diafan: așa a sunat Elgar pe 21 septembrie la Ateneu.
Al doilea concert al serii se anunța
spectaculos: Concertul nr. 1 pentru violoncel și orchestră de
Dmitri Șostacovici, un exemplu de virtuozitate, bravură, lirism rus și orchestrație
puternică, ingenioasă. Cu adevărat spectacol a făcut și Eun–Sun Hong din Coreea de Sud, cel puțin în primele două părți ale
concertului unde a reușit cu eroism să facă față orchestrei ce părea, din
păcate, depășită de dificultățile tehnice si ritmice ale edificiului
șostacovician. O lucrare ce necesită precizie de metronom, reacții rapide,
culori diverse și schimbări bruște
de stări și totodată menținerea energiei pe porțiuni lungi, concertul de
Șostacovici a fost salvat de interpretarea plina de bravură a violoncelistei
coreene, care nu s-a pierdut nici
la decalaje, nici la intonația șovăitoare a solo-urilor de corn, nici la
imprecizia alămurilor. Fluctuațiilor sonore ale orchestrei le-a răspuns în majoritatea timpului cu
un sunet egal în toate registrele, cald, puternic și pătrunzător. Daca Sarah Rommel a comunicat foarte
bine cu orchestra, Eun-Sun Hong a comunicat intens cu publicul, apărând ca o
solistă prin excelență. Finalul concertului a părut să o prinda puțin obosită,
explicabil pentru efortul de a face față și tehnic și emoțional unei asemenea
lucrări, dar și de a rezista unei
orchestre care a diminuat masiv
expresivitatea muzicii lui Șostacovici. Cu adevărat un act de curaj în
rochie roșie minunată, colorat puternic în combinații de albastru electric,
orange naucitor și verde aprins.
După o scurtă pauză, concursul a continuat cu Concertul
în si minor op.104, de Antonin
Dvořák, poate cel mai cunoscut concert pentru violoncel și orchestră. Interpretul
a fost Tony Rymmer, din Statele Unite ale Americii, o prezență scenică foarte
sigură și inteligent stăpânită.
Tony a abordat concertul de Dvořák impecabil tehnic, impresionant în pasajele
de virtuozitate, cu cel mai bogat sunet ajutat și de calitatea instrumentului.
Nu am sesizat nicio imperfecțiune intonațională, de stil sau de idei muzicale. Cu toate acestea, romantismul temelor
generoase, ultracelebre ale concertului a fost exprimat sobru, ușor detașat și
distant și, paradoxal, inatacabil. Publicul a răsplătit cu aplauze generoase
performanța tânărului violoncelist ce a părut că incastrează geometric fiecare
schimb de idei sau teme, precum și cadențele concertului, într-o prisma
triunghiulară în al cărei vârf se
afla el, interpretul intelectual și conștient de sine.
Am ieșit din sală înainte de aflarea
rezultatelor, fiind convinsă ca perfecțiunea lui Tony va determina juriul să îi
acorde premiul întâi.
Am aflat cu mare bucurie că a câștigat Eun-Sun Hong, eroina acelei seri, cea care a dăruit fiecare măsură a concertului de Șostacovici întregii audiențe și care a demonstrat juriului că o mare solistă convinge în orice condiții.
Viitorul tuturor celor trei concurenți pare a se anunța strălucitor și toți îl merita pe deplin, deopotrivă pastelat, colorat îndrăzneț și bine cantonat în geometrii precise.
After a short break, the competition continued with the Concerto in B minor, op 104, by Antonin Dvořák, for cello and orchestra. The interpreter was Tony Rymmer, from the United States of America, a self-assured and intelligently contained stage presence. Tony approached the Dvořák concerto, impeccable in technique, impressive in the virtuoso moments, with the richest sound, adjusted by the quality of the instrument. I did not sense any tonal imperfections, any flaw in style or musical ideas. That being said, the romanticism of the generous, ultra famous themes of the concerto was expressed soberly, detached to a certain extent and, paradoxically, unattackable. The audience rewarded the performance of the young cellist with generous applauses, a performance which appeared to geometrically insert each exchange in themes or ideas, as well as the rhythm of the concerto, in a deltoid prism, whose acme was represented by his very person, the intellectual interpreter, aware of his own self.
Am aflat cu mare bucurie că a câștigat Eun-Sun Hong, eroina acelei seri, cea care a dăruit fiecare măsură a concertului de Șostacovici întregii audiențe și care a demonstrat juriului că o mare solistă convinge în orice condiții.
Viitorul tuturor celor trei concurenți pare a se anunța strălucitor și toți îl merita pe deplin, deopotrivă pastelat, colorat îndrăzneț și bine cantonat în geometrii precise.
I arrived at the
final of the cello competition in an undreamt of way, as if receiving a gift,
after a week during which I mostly produced music than I savoured it.
The cello is my
favourite instrument, for which I even composed a concerto, so an evening
dedicated to the cello, as a main protagonist, could not have been more
welcome. The challenge for the three contestants was not at all a simple one:
the sound of the cello is hard to manage, in the context of a symphonic
orchestra, its warmth and the depth being its main attributes, and not the
incisiveness or the volume in high register, as is the case of the violin.
This is the reason
why the concerts written for this instrument contain, mandatorily, large solo pieces,
at times discretely accompanied, even outside rhythm, at the end of the parts
which make up the structure of the concert, so that, to this effect, the
personality and the artistry of the interpreter can fully manifest themselves.
This was the case for the concerto for
cello and orchestra in E minor, op. 85, by Edward Elgar, delicate and relaxed,
which the cellist Sarah Rommer interpreted with great finesse. I appreciated
her chamber interpretation, always keeping with the orchestra, listening to its
sound, carefully minding each thematic entry, each motif and gracefully
surpassing certain inaccuracies of the Bucharest Philharmonic, conducted by
Ovidiu Bălan.
Sarah’s sound is a
very special one, internalised, and for me, the most interesting of the entire
evening, even if it does not excel in strength. I don’t know whether the
cellist from the USA came on stage determined to win the competition, but she
most certainly managed to win over the audience from the Athenaeum hall, with
the noblesse, warmth and dignity of her interpretation. Light blue, pale green,
subtle rose and diaphanous purple: this is how Elgar sounded on September 21st
at the Athenaeum.
The second concerto
of the evening was spectacularly announced: Concerto no. 1 for cello and
orchestra by Dmitri Shostakovich, an example of virtuosity, bravery, Russian
lyricism and powerful, ingenious orchestration. A veritable show was put on by Eun–Sun Hong from South Korea, at least during
the first two parts of the concerto, when she managed, heroically, to bravely
keep with the orchestra who, unfortunately, seemed overcome by the technical
and rhythmical difficulties of the edifice built by Shostakovich. A work which requires a
metronome’s precision, rapid reactions, diverse colours and sudden change in
moods and also, a need to maintain the stamina throughout. The Shostakovich
concerto was saved by the brave interpretation of the Korean cellist who did
not lose herself in deviations, nor in the faltering intonation of the horn,
nor in the imprecision of the brass section. The sonorous fluctuations of the
orchestra were answered, most of the time, with a sound equal in all registers,
warm, powerful and penetrating.
If Sarah Rommel
communicated well with the orchestra, Eun-Sun Hong communicated intensely with
the audience, performing as a soloist, through-and-through. The ending of the
concerto seemed to find her somewhat tired, a state explicable by the effort it
took to cope, technically and emotionally, with such a masterpiece, but also to
make up for an orchestra who diminished massively the expressivity of Shostakovich’s
music. A true act of courage, a lady in a wonderful red gown, an interpretation
vividly coloured in combinations of electrical blue, dazzling orange and dark
green.
After a short break, the competition continued with the Concerto in B minor, op 104, by Antonin Dvořák, for cello and orchestra. The interpreter was Tony Rymmer, from the United States of America, a self-assured and intelligently contained stage presence. Tony approached the Dvořák concerto, impeccable in technique, impressive in the virtuoso moments, with the richest sound, adjusted by the quality of the instrument. I did not sense any tonal imperfections, any flaw in style or musical ideas. That being said, the romanticism of the generous, ultra famous themes of the concerto was expressed soberly, detached to a certain extent and, paradoxically, unattackable. The audience rewarded the performance of the young cellist with generous applauses, a performance which appeared to geometrically insert each exchange in themes or ideas, as well as the rhythm of the concerto, in a deltoid prism, whose acme was represented by his very person, the intellectual interpreter, aware of his own self.
I came out of the concert hall before learning
the results of the competition, convinced that Tony’s perfection will determine
the judges to award him first prize. I learnt, with great joy that it was Eun-Sun
Hong who won, the heroine of the evening, the one who blessed the audience with
each bar of the concerto and who proved to the judges that a great soloist
rises above difficulties, no matter what they are. The future of these three
contestants seems to announce itself bright and each and every one of them
deserves it fully, equally cheered in pastel, boldly coloured and well
quartered in precise geometries.
Sabina Ulubeanu, Composer
Ionela Chirila,
Translator
22 septembrie 2014
InnerSound ist Anders!!
Cam asa au aratat comunicatele video de la InnerSound!
Ziua 1
InnerSound Day 1: 17.09 from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
Ziua 2
Innersound Festival- DAY 2 from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
Futuropolis
FUTUROPOLIS promo from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
ziua 3
Ziua 4
day4 from Mihai Cucu on Vimeo.
Ziua 1
InnerSound Day 1: 17.09 from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
Ziua 2
Innersound Festival- DAY 2 from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
Futuropolis
FUTUROPOLIS promo from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
ziua 3
Ziua 4
day4 from Mihai Cucu on Vimeo.
17 septembrie 2014
Patru zile de InnerSound!
Care e energia festivalului?
vedeti aici:
InnerSound #3 Vortex : Promo from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
Cum va fi la seara de film? se vede aici :)
INNERSOUND-Silent Film Night from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
InnerSound. cu doi N. Nemaipomenit, nestavilit!
vedeti aici:
InnerSound #3 Vortex : Promo from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
Cum va fi la seara de film? se vede aici :)
INNERSOUND-Silent Film Night from InnerSound New Arts Festival on Vimeo.
InnerSound. cu doi N. Nemaipomenit, nestavilit!
29 august 2014
Incepe Concursul Enescu!
Mai sunt cateva zile pana la deschiderea Concursului International George Enescu.
Pentru unii emotii, pentru altii sursa de informare - tinerii si profesorii lor ce vor merge cu siguranta sa audieze competitia, ca in fiecare editie, anul acesta concursul este separat de Festival si va avea un vibe al lui, personal, mai ales ca este insotit de cateva concerte interesante de-a lungul celor 21 de zile.
Organizatorii au pregatit o serie de interviuri cu unii dintre laureatii concursului, din diferite generatii, oameni ce povestesc despre experienta lor din timpul competitiei, ce a insemnat pentru ei concursul si despre ce insemna sa fii muzician in ziua de astazi. Rolul meu va fi unul diferit: voi analiza, intr-o serie de articole, programul impus concurentilor, si voi explica ce anume se testeaza in fiecare etapa din punct de vedere repertorial, tehnic si muzical.
Mi-e drag sa scriu despre debutul seriei de interviuri, pentru ca la succesul lui Alexandru Tomescu am fost martora acum 15 ani.
Fiind un bun prieten, l-am ascultat in aproape toate etapele, cu interes si dorindu-i reusita. Scriu insa si cu nostalgie si tristete despre acele momente in care Alex a fost acompaniat de tatal sau, un pianist de o finete si inteligenta iesite din comun. Imi amintesc cu acelasi fior de un singur sunet, la pian, in Fantezia de Schumann, lucrare aflata si acum in repertoriul de concurs. Acel sunet care a legat intreaga lucrare si care l-a propulsat pe Alexandru in niste zone extrem de profunde ale interpretarii muzicale, pe care a continuat sa le adanceasca atat de senin in tot timpul concursului si cariera sa viitoare.
Imi amintesc si de frumusetea interpretarii sale in concertul de Sibelius, in finala cu orchestra care trebuie sa le fi dat mari batai de cap membrilor juriului, pentru ca nivelul a fost intr-adevar extrem de ridicat, si, ca dovada, toti cei trei au acum cariere impresionante.
Ascultati-l pe Alexandru si bucurati-va ca in Romania numele lui Enescu traieste, iata, si prin acest concurs.
Pentru unii emotii, pentru altii sursa de informare - tinerii si profesorii lor ce vor merge cu siguranta sa audieze competitia, ca in fiecare editie, anul acesta concursul este separat de Festival si va avea un vibe al lui, personal, mai ales ca este insotit de cateva concerte interesante de-a lungul celor 21 de zile.
Organizatorii au pregatit o serie de interviuri cu unii dintre laureatii concursului, din diferite generatii, oameni ce povestesc despre experienta lor din timpul competitiei, ce a insemnat pentru ei concursul si despre ce insemna sa fii muzician in ziua de astazi. Rolul meu va fi unul diferit: voi analiza, intr-o serie de articole, programul impus concurentilor, si voi explica ce anume se testeaza in fiecare etapa din punct de vedere repertorial, tehnic si muzical.
Mi-e drag sa scriu despre debutul seriei de interviuri, pentru ca la succesul lui Alexandru Tomescu am fost martora acum 15 ani.
Fiind un bun prieten, l-am ascultat in aproape toate etapele, cu interes si dorindu-i reusita. Scriu insa si cu nostalgie si tristete despre acele momente in care Alex a fost acompaniat de tatal sau, un pianist de o finete si inteligenta iesite din comun. Imi amintesc cu acelasi fior de un singur sunet, la pian, in Fantezia de Schumann, lucrare aflata si acum in repertoriul de concurs. Acel sunet care a legat intreaga lucrare si care l-a propulsat pe Alexandru in niste zone extrem de profunde ale interpretarii muzicale, pe care a continuat sa le adanceasca atat de senin in tot timpul concursului si cariera sa viitoare.
Imi amintesc si de frumusetea interpretarii sale in concertul de Sibelius, in finala cu orchestra care trebuie sa le fi dat mari batai de cap membrilor juriului, pentru ca nivelul a fost intr-adevar extrem de ridicat, si, ca dovada, toti cei trei au acum cariere impresionante.
Ascultati-l pe Alexandru si bucurati-va ca in Romania numele lui Enescu traieste, iata, si prin acest concurs.
24 august 2014
Maidens- crowdfunding
Colegul meu de facultate Claudius Iacob a dezvoltat un program de generare de compozitii. Are nevoie de sprijin ca sa il poata perfectiona.
campania poate fi acceseta aici: https://www.indiegogo.com/projects/maidens-the-music-generator-software
Va las mai jos cu ce mi-a povestit Claudius despre MAIDENS si sper sa vi se pare si voua la fel de interesant .
MAIDENS este un program de calculator destinat sa asiste compozitorii (si profesionistii din industria muzicala) in realizarea unui deziderat simplu: sa creeze muzica mai bine, si mai repede.
Sunt, in speta, trei categorii de posibili beneficiari ai programului: compozitorul de muzica culta, aflat in cautare de noi mijloace de expresie; creatorul de muzica de film, in permanenta contra-cronometru, si care trebuie in mod frecvent sa livreze un opus de dimensiunile unei simfonii, in doar cateva saptamani; si antreprenorul din industria muzicala, direct interesat sa asigure succesul si productivitatea muzicienilor, ambele fiind direct proportionale cu profitul obtinut.
MAIDENS este ideea insolita a lui Claudius Iacob, detinator al unei licente in compozitie muzicala, si al mai multor certificari in domeniul IT. Claudius a realizat din resurse proprii o versiune preliminara, „beta” a aplicatiei ce se poate descarca gratuit de la adresa www.maidens.ro ‚ si a pornit o campanie de colectare de fonduri pentru finalizarea ei. Campania, care se poate accesa la adresa www.igg.me/at/maidens ‚este gazduita de platforma de ‚crowdsourcing Indiegogo, si urmareste strangerea sumei de 15000 de euro, care sa acopere costurile unui an intreg de dezvoltare a aplicatiei.
Cei care contribuie la sustinerea proiectului primesc in schimb reduceri sau gratuitati permanente la produsul software finit, si asistenta artistica si tehnica din partea autorului.
MAIDENS (acronim din ‚machine aided new sounds‚ sonoritati noi asistate de calculator, eng.) este un program care genereaza muzica.
Conceptual vorbind, procesele sale interne se pot grupa in trei categorii de baza: generare bruta, analiza si retroactiune (sau feedback). Mai intai, un algoritm elaborat produce note muzicale. Aceste note sunt trecute printr-un proces de analiza, care decide cat sunt de potrivite intr-un anumit context. in functie de rezultatele analizei, se raporteaza inapoi catre procesul de generare ce a fost bine, si ce trebuie imbunatatit. Acest ciclu se repeta pana cand materialul muzical analizat este considerat „acceptabil” ‚ moment in care este oferit utilizatorului uman.
Spre deosebire de toate aplicatiile similare, MAIDENS este dezvoltat de un compozitor, care abia ulterior a dobandit abilitatea de a programa computere. O consecinta directa a faptului este ca MAIDENS urmareste implementarea cat mai fidela a unor principii de compozitie muzicala, in loc sa forteze transplantarea unor modele pur matematice, si fara legatura cu domeniul muzical. Aceasta abordare a obtinut deja rezultate in directia scontata, muzica produsa de versiunea beta a programului fiind considerata de mai multi ascultatori, muzicieni sau nu, ca fiind foarte convingatoare.
MAIDENS se adreseaza in principal muzicianului non-tehnic. Exista, astazi, multi oameni de muzica ce stapanesc la perfectie teoria muzicala, armonia, polifonia, orchestratia, dar sunt pierduti in fata software-ului muzical contemporan, din ce in ce mai sofisticat. Pentru a evita acest lucru, MAIDENS nu necesita cunostinte extra-muzicale pentru a fi operat. Conceptele de baza cu care opereaza sunt de natura pur muzicala: intervale, durate, acorduri, linii melodice, etc.
MAIDENS este bazat pe o arhitectura elastica, si extensibila. Este alcatuit dintr-o aplicatie de baza, si un numar arbitrar de module. Acestea pot fi conectate cu baza, sau unele cu altele. Baza ofera functionalitati esentiale, ca de exemplu, afisarea, modificarea manuala, audierea si exportul partiturii muzicale in diferite formate. Modulele sunt responsabile pentru generarea, modificarea automata si analiza materialului muzical. Ca muzician, este suficient sa conectati modulele potrivite in locul potrivit, pentru a da ideilor dvs. muzicale premisa materializarii.
Toate cele de mai sus fac din MAIDENS un program de calculator usor de invatat si de integrat in rutina de creatie, si ii ofera postulatul unei vieti indelungate.
Programul MAIDENS are sanse sa schimbe pentru totdeauna modul de lucru al muzicianului profesionist. Daca aveti, direct sau indirect, de a face cu muzica, profitati de aceasta ocazie istorica, si contribuiti la aceasta schimbare. Pe langa faptul ca veti primi licentele de produs la pret redus (sau chiar gratuit), v-ati putea mandri si cu faptul ca ati contribuit la scrierea unui nou capitol din istoria muzicii.
22 august 2014
Despre Vortex si despre InnerSound #3
Am primit deseori întrebarea „ ce înseamna Vortex” în festivalul InnerSound? De unde ați pornit?
Am auzit-o sau citit-o de la candidații concursurilor de film sau fotografie, de la finanțatori, în interviuri.
Cei care au intuit instant au fost muzicienii.
Explicatia este foarte simplă.
Muzica este arta care se joacă cu timpul, îl expandează sau îl comprimă, îl transformă în fel și chip până când, la finalul audiției, ajungi să trăiești în altă dimensiune, modelat sufletește în funcție de desfășurarea sonoră la care ai asistat.
Este un fenomen care s-a întâmplat odată cu primele sunete auzite pe pamant. Un fapt care transcende epocile muzicale, care guvernează orice stil - muzica gregoriană, a Renașterii, Barocul, Clasicismul Romantismul, Modernitatea și Contemporaneitatea.
Atracția definitivă spre interiorul sunetului, vârtejul emoțional din care nu poți ieși, dar la capătul căruia devii altul, acestea sunt artibutele Vortexului muzical la care oamenii se supun de bună voie atunci când ascultă muzică clasică, indiferent de epoca istorică în care aceasta a fost scrisă.
Artele au proprietatea de a fi construite după aceleași principii ideatice, chiar dacă în maniere diverse, cu tehnici fundamental diferite.
În final, contează frumusețea actului artistic și apoi percepția transformării interioare.
Este ceea ce au știau de fapt toți care ne-au trimis materiale la concursurile de film și fotografie, cei care au trimis propuneri de performance-uri și concerte, toate grupate în jurul ideii de spirală care absoarbe energia creatoare, pentru a putea savura transformarea, drumul, devenirea și apoi , la sfârșit, eliberarea din chingile controlului absolut pe care il exercită artistul asupra publicului, pentru a putea intra în contact cu propriile trăiri.
InnerSound New Arts Festival este un festival eminamente muzical, care deține inedita proprietate de a aduna în jurul sunetelor artele vizuale în multiplele lor manifestări. De la muzica Renașterii până la experimentul live, vortexul sonor va ajuta privitorul să înțeleagă și vortexul vizual.
InnerSound este o poveste despre curajul de a crede că arta prezentului dictează spiritualitatea acestei epoci, fie că este vorba de interpretări contemporane ale unor lucrări consacrate, fie că e vorba despre numeroase prime audiții absolute sau idei tari din știință - Univers, Materie și Antimaterie-, filosofie și umanism- cum este chestionarea agresiunii față de grupuri sociale diferite prin decodificarea emoțiilor în sunete cu ajutorul programării - toate acestea transpuse în performance-uri și prezentări.
Despre public? Ei bine, suntem norocoși că trăim în România, un spațiu unde efervescența artistică și de idei este atât de ridicată încât abia putem cuprinde tot ce se întâmplă.
InnerSound are ceva de oferit pentru fiecare. Muzică clasică și modernă pentru melomanii ce frecventează obișnuit sălile de concerte, muzică contemporană pentru toți cei care vor să știe ce se compune și cum se compune în 2014, expoziție de fotografie pentru cei care iubesc suportul hârtiei, visuals mesmerizante pentru cei pasionați de tehnologie, performance-uri pentru iubitorii dansului și sincretismului, și, desigur, unic în România și implementat la InnerSound, seara de scurt metraje de film mut, cărora compozitorii le scriu muzică de cameră, interpretată live, în timp real, sub bagheta celui mai bun dirijor tânăr al ultimilor ani.
Nu doar tema InnerSound este Vortex. Ci tot ce s-a întâmplat în primii ani și tot ce se întâmplă în aceste 4 zile fermecate reprezintă o poartă spre entuziasm, spre imaginație, spre profunzime, spre inovație, spre culoare, spre introspecție , spre visare și spre joacă foarte foarte serioasă.
Se va înțelege de la primele acorduri.
Am auzit-o sau citit-o de la candidații concursurilor de film sau fotografie, de la finanțatori, în interviuri.
Cei care au intuit instant au fost muzicienii.
Explicatia este foarte simplă.
Muzica este arta care se joacă cu timpul, îl expandează sau îl comprimă, îl transformă în fel și chip până când, la finalul audiției, ajungi să trăiești în altă dimensiune, modelat sufletește în funcție de desfășurarea sonoră la care ai asistat.
Este un fenomen care s-a întâmplat odată cu primele sunete auzite pe pamant. Un fapt care transcende epocile muzicale, care guvernează orice stil - muzica gregoriană, a Renașterii, Barocul, Clasicismul Romantismul, Modernitatea și Contemporaneitatea.
Atracția definitivă spre interiorul sunetului, vârtejul emoțional din care nu poți ieși, dar la capătul căruia devii altul, acestea sunt artibutele Vortexului muzical la care oamenii se supun de bună voie atunci când ascultă muzică clasică, indiferent de epoca istorică în care aceasta a fost scrisă.
Artele au proprietatea de a fi construite după aceleași principii ideatice, chiar dacă în maniere diverse, cu tehnici fundamental diferite.
În final, contează frumusețea actului artistic și apoi percepția transformării interioare.
Este ceea ce au știau de fapt toți care ne-au trimis materiale la concursurile de film și fotografie, cei care au trimis propuneri de performance-uri și concerte, toate grupate în jurul ideii de spirală care absoarbe energia creatoare, pentru a putea savura transformarea, drumul, devenirea și apoi , la sfârșit, eliberarea din chingile controlului absolut pe care il exercită artistul asupra publicului, pentru a putea intra în contact cu propriile trăiri.
InnerSound New Arts Festival este un festival eminamente muzical, care deține inedita proprietate de a aduna în jurul sunetelor artele vizuale în multiplele lor manifestări. De la muzica Renașterii până la experimentul live, vortexul sonor va ajuta privitorul să înțeleagă și vortexul vizual.
InnerSound este o poveste despre curajul de a crede că arta prezentului dictează spiritualitatea acestei epoci, fie că este vorba de interpretări contemporane ale unor lucrări consacrate, fie că e vorba despre numeroase prime audiții absolute sau idei tari din știință - Univers, Materie și Antimaterie-, filosofie și umanism- cum este chestionarea agresiunii față de grupuri sociale diferite prin decodificarea emoțiilor în sunete cu ajutorul programării - toate acestea transpuse în performance-uri și prezentări.
Despre public? Ei bine, suntem norocoși că trăim în România, un spațiu unde efervescența artistică și de idei este atât de ridicată încât abia putem cuprinde tot ce se întâmplă.
InnerSound are ceva de oferit pentru fiecare. Muzică clasică și modernă pentru melomanii ce frecventează obișnuit sălile de concerte, muzică contemporană pentru toți cei care vor să știe ce se compune și cum se compune în 2014, expoziție de fotografie pentru cei care iubesc suportul hârtiei, visuals mesmerizante pentru cei pasionați de tehnologie, performance-uri pentru iubitorii dansului și sincretismului, și, desigur, unic în România și implementat la InnerSound, seara de scurt metraje de film mut, cărora compozitorii le scriu muzică de cameră, interpretată live, în timp real, sub bagheta celui mai bun dirijor tânăr al ultimilor ani.
Nu doar tema InnerSound este Vortex. Ci tot ce s-a întâmplat în primii ani și tot ce se întâmplă în aceste 4 zile fermecate reprezintă o poartă spre entuziasm, spre imaginație, spre profunzime, spre inovație, spre culoare, spre introspecție , spre visare și spre joacă foarte foarte serioasă.
Se va înțelege de la primele acorduri.
12 august 2014
Bucăți de adevăr
- Copila e pe undeva pe munte, nu știu exact unde (cu adulți, aleg eu să nu verific secundă de secundă :) )
- Copilul e pe stradă, nu știu exact unde, dar se aude.
- Iubirea are aproape șapte ani zice dă-mi 1 leu 70, și dacă iau cornet îl lingem împreună.
- Depresia este încă stigmatizată și ridiculizată, pentru oameni slabi, pentru fraieri sau pentru egoiști cică. No comment.
- Aici e super lună în fiecare an, dar ce bine că nu am teleobiectiv.
- InnerSound.
- Nu știu să vând, doar să dau
- Mie nu-mi mai vine să scriu pe subiecte HOT, de aia bate vântul pe aici.
- Nu oricine scrie despre subiecte HOT înseamna că scrie și bine :)
- N-am poză azi.
10 august 2014
Toamna, devreme.
În mine a fost toamnă tot anul. Ploaia continuă : o consecință, un paravan neverosimil în fața vieții și a lumii.
22 iulie 2014
15 iulie 2014
Un personaj la malul marii
Plaja mică din 2 Mai nu e chiar așa pentru oricine. E locul unde mergeau dintotdeauna nudiștii, acuma e foarte amestecat si ușor neplăcut din cauza asta, mă gândesc că textilele au loc mai bun pe plaja mare.
În fiecare an apare câte un personaj interesant.
Anul ăsta e nea Ion Toader, pictor de pe lângă Tulcea, care stă și lucrează zi lumină în bătaia soarelui.
Subiectele sunt fascinante: Masa Tăcerii cu vreo 22 de scaune, un hublou floarea soarelui prin care se văd o apă și o barcă, încadrate de mere pere și inimi, lac cu nuferi, plus diverse alte coloraturi pe care le vinde.
După câteva zile de povești. a rămas să ii fac câteva fotografii. Tocmai termina un tablou mai altfel, care amintește de epoca de aur a Balcicului. L-am întrebat de ce nu continuă așa și mi-a răspuns foarte franc, nu se vinde, dumnevoastră doamnă tânără înțelegeți mai bine, dar oamenii vor să vadă ceva clar, colorat, flori, mere, pere....dacă le arăt așa ceva spun că nu se vede nimic clar acolo!!
Nea Toader a rezumat perfect multe adevăruri în această frază simplă.
Sper să fie sănătos și să reușească să stea până în septembrie la malul mării. Dacă treceți pe acolo, poate îi duceți o cafea. Sau orice. E genul care dă și cămașa de pe el.
În fiecare an apare câte un personaj interesant.
Anul ăsta e nea Ion Toader, pictor de pe lângă Tulcea, care stă și lucrează zi lumină în bătaia soarelui.
Subiectele sunt fascinante: Masa Tăcerii cu vreo 22 de scaune, un hublou floarea soarelui prin care se văd o apă și o barcă, încadrate de mere pere și inimi, lac cu nuferi, plus diverse alte coloraturi pe care le vinde.
După câteva zile de povești. a rămas să ii fac câteva fotografii. Tocmai termina un tablou mai altfel, care amintește de epoca de aur a Balcicului. L-am întrebat de ce nu continuă așa și mi-a răspuns foarte franc, nu se vinde, dumnevoastră doamnă tânără înțelegeți mai bine, dar oamenii vor să vadă ceva clar, colorat, flori, mere, pere....dacă le arăt așa ceva spun că nu se vede nimic clar acolo!!
Nea Toader a rezumat perfect multe adevăruri în această frază simplă.
Sper să fie sănătos și să reușească să stea până în septembrie la malul mării. Dacă treceți pe acolo, poate îi duceți o cafea. Sau orice. E genul care dă și cămașa de pe el.
Cu tablourile.
Mere, pere...
© Sabina Ulubeanu 2014
10 iulie 2014
Între timpuri
Nu e vacanță de-adevăratelea, niciodată nu e.
e un timp stingher între două compoziții, două valuri, o sesiune de alergat pe faleză, o plimbare prin sat și o stare quasi normală, căci ei s-au adaptat și deja plictisit de atâta aer și soare și chiar ploaie și de data asta nu s-au îmbolnăvit deloc, niciunul, sper așa să le fie toată vacanța.
Și totuși, așa cum nu e ce scrie oficial că e, timpul curge altfel la 2 Mai, înr-o oră se petrece o zi și sunetele se amplifică și mirosul se ascute.
de fiecare dată sperăm ca vacanța să ne aducă ceva, nu știm ce, dar secretul e probabil să trăim cu aceeași plăcere orice clipă a vieții, dacă sănătatea ne-o permite.
între zile, între nopți, între rațiune și sentiment, atenți la frumusețe și tot ce e bun în jurul nostru și mai ales în noi.
e un timp stingher între două compoziții, două valuri, o sesiune de alergat pe faleză, o plimbare prin sat și o stare quasi normală, căci ei s-au adaptat și deja plictisit de atâta aer și soare și chiar ploaie și de data asta nu s-au îmbolnăvit deloc, niciunul, sper așa să le fie toată vacanța.
Și totuși, așa cum nu e ce scrie oficial că e, timpul curge altfel la 2 Mai, înr-o oră se petrece o zi și sunetele se amplifică și mirosul se ascute.
de fiecare dată sperăm ca vacanța să ne aducă ceva, nu știm ce, dar secretul e probabil să trăim cu aceeași plăcere orice clipă a vieții, dacă sănătatea ne-o permite.
între zile, între nopți, între rațiune și sentiment, atenți la frumusețe și tot ce e bun în jurul nostru și mai ales în noi.
28 iunie 2014
Summertime
Căci mai ales vara nu prea e voie sa exiști de-adevăratelea.
Trăim într-o lume care nu are timp de problematici personale, le ascunde bine înăuntrul cutiilor de beton până când chiar și acolo nu se mai văd, eclipsate de exteriorul mereu în renovare.
Grămezi de deadline-uri, activități surogat și rutină inevitabilă, doar doar se îngroapă mai temeinic orice tristețe, devine tabu, indezirabilă social din teama irațională ca ar putea fi transmisibilă.
Vai și amar de acela care își acordă luxul de a nu părea fericit încontinuu. Excluderea e iminentă și conversațiile devin condescendente, de altfel identic și pentru cel ce îndrăznește să jubileze de-adevăratelea. Trăirile puternice au devenit de-a dreptul indecente, chiar de sunt nuanțate estetic ori înțelept, fără agresivitate.
Se confundă grav exprimarea emoțiilor cu dorința de rezolvare a lor. Când de cele mai multe ori un schimb generos de idei, nu de probleme personale, e de-ajuns ca să poți deschide ochii mai liniștit a doua zi.
Melancolia și bucuria nu sunt niște molime. Nu suntem depresivi dacă suntem lucizi și ne analizăm limitele, nu suntem exaltați dacă vedem frumosul din jur. Nu e nevoie de sfaturi și nici de verdicte pentru „normalizare”. Ci doar de reflexii adevărate ale sinelui când ne uităm în ochii interlocutorilor.
Miroase în jur a vacanță și a nerăbdare. Aici la etajul 2 se scrie însă o poveste despre renunțare și hotărâre, despre nostalgie și furie, codificate, fără miros, cu gust dulce amărui.
Trăim într-o lume care nu are timp de problematici personale, le ascunde bine înăuntrul cutiilor de beton până când chiar și acolo nu se mai văd, eclipsate de exteriorul mereu în renovare.
Grămezi de deadline-uri, activități surogat și rutină inevitabilă, doar doar se îngroapă mai temeinic orice tristețe, devine tabu, indezirabilă social din teama irațională ca ar putea fi transmisibilă.
Vai și amar de acela care își acordă luxul de a nu părea fericit încontinuu. Excluderea e iminentă și conversațiile devin condescendente, de altfel identic și pentru cel ce îndrăznește să jubileze de-adevăratelea. Trăirile puternice au devenit de-a dreptul indecente, chiar de sunt nuanțate estetic ori înțelept, fără agresivitate.
Se confundă grav exprimarea emoțiilor cu dorința de rezolvare a lor. Când de cele mai multe ori un schimb generos de idei, nu de probleme personale, e de-ajuns ca să poți deschide ochii mai liniștit a doua zi.
Melancolia și bucuria nu sunt niște molime. Nu suntem depresivi dacă suntem lucizi și ne analizăm limitele, nu suntem exaltați dacă vedem frumosul din jur. Nu e nevoie de sfaturi și nici de verdicte pentru „normalizare”. Ci doar de reflexii adevărate ale sinelui când ne uităm în ochii interlocutorilor.
Miroase în jur a vacanță și a nerăbdare. Aici la etajul 2 se scrie însă o poveste despre renunțare și hotărâre, despre nostalgie și furie, codificate, fără miros, cu gust dulce amărui.
26 iunie 2014
18 iunie 2014
Ghe și mama lui la final de an
Fiul: fericit că vine vacanța, ușurat ca s-a terminat cu școala cea grea, vrea mai repede la mare.
Mama: fericită că vine vacanța, ușurata ca s-a terminat scoala cea grea, vrea sa plece ăștia mai repede la mare ca să compună :)
Fiul: un pic maturizat, un pic mai melancolic uneori, încă neadaptat la gândirea în „cutiuțe”.
Mama: un pic mai reflexivă, un pic mai retrasă, încă neadaptată la gândirea în „cutiuțe”.
Fiul: aceeași privire îngăduitoare către lume, aceeași contemplație, aceeași generozitate.
Mama : aceeași revoltă, aceeași continua autoînvinovățire, aceeași hipersensibilitate.
Fiul: din ce în ce mai frumos și mai fotogenic
Mama: din ce în ce mai dornică să arate la toată lumea cele de mai sus.
Fiul: el și restul chiar dacă perfect ok și el alături de restul.
Mama: încă nu are o poziție clară în legătură cu aceasta.
Mama: fericită că vine vacanța, ușurata ca s-a terminat scoala cea grea, vrea sa plece ăștia mai repede la mare ca să compună :)
Fiul: un pic maturizat, un pic mai melancolic uneori, încă neadaptat la gândirea în „cutiuțe”.
Mama: un pic mai reflexivă, un pic mai retrasă, încă neadaptată la gândirea în „cutiuțe”.
Fiul: aceeași privire îngăduitoare către lume, aceeași contemplație, aceeași generozitate.
Mama : aceeași revoltă, aceeași continua autoînvinovățire, aceeași hipersensibilitate.
Fiul: din ce în ce mai frumos și mai fotogenic
Mama: din ce în ce mai dornică să arate la toată lumea cele de mai sus.
Fiul: el și restul chiar dacă perfect ok și el alături de restul.
Mama: încă nu are o poziție clară în legătură cu aceasta.
11 iunie 2014
Performance InnerSound la metrou :)
Echipa directoriala si artistii piloni InnerSound au fost invitati de Institutul de Arte sa realizeze un performance la metrou, folosind pianina „Play Me” si recuzita proprie :)
Post by Sabina Ulubeanu.
31 mai 2014
Points of view
Sofia, saptamana asta.
Acum cateva zile era sa se certe cu profa de desen. Ii spusese ca trebuie sa deseneze contururile cu negru.
„Eu nu schimb, nu „trebuie” nimic, desenul meu ramane asa cum l-am vrut”
„Bine da sa stii ca as putea sa-ti dau 9”„Ridicat din umeri”
I-a dat 10 , dar....acest trebuie ne ucide.
„vine , ia pensula si picteaza pe picturile copiilor. La mine nu, n-am lasat-o niciodata”
Right Click on image/view image/mariti, pentru detalii. Nu, nu sunt cele cu pricina, sunt asa, de-ale ei. Ultimul nu e terminat
29 mai 2014
Anat Spiegel
Behind Anat' voice lives a colourful amazing world. She is warm, electric, tough, relaxed, precise or fuzzy, intelligent and wise behind the coolness of her smile.
24 mai 2014
Era al 12-lea ceas
Era al 12-lea ceas în noapte când parca toate stelele au obosit de-atâta fugă și-au coborât pentru o clipa de răgaz. Din oftatul lor abia auzit și nonșalant a ieșit un pic de lumină.
Acum e ora 9 și, una câte una, steluțele rezistente la ploaie dispar într-un sac negru de menaj.
Știau bine că sufocă trandafirii, următoarele staruri pe cerul verii.
Fără meschinărie, fără dozaj calculat, doar strălucire spontană și, cu ultimele puteri, la cerere, atâta cât e dat să fie.
© Sabina Ulubeanu 2014
Acum e ora 9 și, una câte una, steluțele rezistente la ploaie dispar într-un sac negru de menaj.
Știau bine că sufocă trandafirii, următoarele staruri pe cerul verii.
Fără meschinărie, fără dozaj calculat, doar strălucire spontană și, cu ultimele puteri, la cerere, atâta cât e dat să fie.
Abonați-vă la:
Postări (Atom)




